L'art est aussi vital pour l'humanité que la respiration elle-même. Des peintures rupestres primordiales aux portraits classiques des romantiques qui ont pris des années à réaliser, l'art est un moyen de nous exprimer qui capture le cœur des autres.
Cubisme, surréalisme, impressionnisme, chaque période a eu un mouvement unique qui représente l'air du temps, encapsulant les sentiments et les philosophies de l'époque. De cette façon, l'art est devenu à la fois une capsule temporelle du passé et aussi un monde en constante évolution qui surprend et fascine constamment son public. En tant que l'une des capitales artistiques du monde, avec certaines des plus belles expressions jamais créées, Londres est devenue le lieu de prédilection pour les amateurs d'art du monde entier qui souhaitent découvrir les meilleures pièces modernes et classiques du monde entier.
Pour obtenir des conseils à travers les myriades de galeries et de musées de Londres, nous, chez Lux Worldwide, avons parlé à Matthew Jones, consultant en design et président de John Jones, sur les galeries de Londres qui, selon lui, méritaient le plus une visite. En tant que principaux spécialistes mondiaux de la préservation et de la présentation des beaux-arts, John Jones a créé des cadres sur mesure pour de nombreuses œuvres d'art emblématiques dans les galeries londoniennes au fil des ans et continue de travailler en étroite collaboration avec les musées et les galeries pour garantir que les œuvres d'art soient à leur meilleur. Si quelqu'un connaît les meilleurs à visiter, c'est bien eux.
1. Le Victoria and Albert Museum
Considéré comme "le plus grand musée d'art et de design au monde", le Victoria and Albert Museum peut facilement se vanter d'être l'un des lieux les plus emblématiques de Londres. Avec les expositions à venir sur les robes de mariée et la beauté sauvage de la mode gothique d'Alexander McQueen, les collections savamment conservées du musée créent de fortes réactions réactionnaires.
"Le spectacle qui m'a fait pleurer était l'incroyable rétrospective de Diane Arbus, montrant le travail de sa vie en images et comment elle en est tragiquement arrivée à se suicider", se souvient Matthew de l'une des expositions les plus émouvantes. "Le V&A est l'un de ces endroits où vous pouvez vraiment vous perdre - mettez les écouteurs et perdez-vous dans un voyage émotionnel." John Jones entretient également une relation étroite avec le musée, ayant récemment encadré la rétrospective de mode «Horst: Photographer of Style», qui était largement considérée comme l'un de leurs moments les plus fiers.
Site Web : www.vam.ac.uk
2. L'Académie Royale des Arts
Unique en tant que l'une des dernières institutions artistiques indépendantes et financées par des fonds privés à Londres, la Royal Academy of Arts s'est taillée la réputation d'être le lieu de certaines des expositions d'art les plus intéressantes que le pays ait jamais vues. « L'étendue de leur programme de spectacles est si impressionnante que vous pouvez presque garantir qu'il y aura toujours un spectacle que vous devez voir », déclare Matthew.
"Nous avons encadré l'exposition Hockney il y a quelques années", se souvient Matthew, qui a beaucoup contribué aux cadres utilisés pour certains des paysages vibrants et oniriques de Hockney inspirés de la campagne du Yorkshire. Lors d'expositions plus récentes, Matthew a déclaré "J'ai été impressionné par l'exposition Radical Geometry", une exposition qui a rassemblé certains des arts les plus dynamiques des 100 dernières années, y compris des sculptures cinétiques, des néons et des matériaux interactifs pour une "grande vitrine d'art moderne ”.
Site Web : www.royalacademy.org.uk
3. Maison Somerset
Une demeure seigneuriale avec un extérieur aussi opulent que l'art qu'elle contient, la maison Somerset était autrefois un palais pour le duc de Somerset Edward Seymour en 1547. Aujourd'hui l'une des institutions les plus grandioses de Londres, le palais accueille des expositions du monde entier et attire continuellement des foules énormes.
La galerie est « connue pour l'étendue des collaborations culturelles à travers la photographie, la mode, l'art, le cinéma et la musique. C'est vraiment cool!" dit Matthieu. "Nous avons récemment encadré l'exposition Chris Stein/Negative Me, Blondie et l'avènement du punk." Vous ne pouvez pas être beaucoup plus cool que cela.
Site Web : www.somersethouse.org.uk
4. Wapping Power Station
L'un des espaces les plus avant-gardistes de la liste, Wapping Power Station, comme son nom l'indique, était autrefois chargé de fournir de l'électricité à Londres. Transformé en centre d'art en 1977, le bâtiment a accueilli nombre de spectacles innovants dont on parle encore aujourd'hui.
«Leur première exposition montrait toutes les machines originales transformées en sculptures, toute la zone était obscurcie et remplie d'eau et les fibres optiques fournissaient une lumière sans fin. Le créateur de mode Yoji Yamamoto a projeté des images sur l'eau, c'était une véritable expérience onirique », se souvient Matthew. « J'habitais en face et j'y ai vu de très bons spectacles ». Gardant l'énergie originale vivante, Jules Wright a pris l'espace à Mayfair et John Jones a récemment encadré la collection de photographies d'Abbas Kowsari, qui est toujours en cours jusqu'au 28 février de cette année.
Site Web : thewappingproject.org
5. Victoria Miró
Exposant de l'art moderne d'artistes émergents et établis des États-Unis, d'Europe et d'Asie, Victoria Miro est une galerie qui met tout en œuvre pour le facteur wow. « Leur récente exposition d'Idris Kahn, Beyond the Black en 2013, m'a donné le même effet wow que lorsque je suis allé voir Mark Rothko à la Tate Modern », raconte Matthew, nous rappelant à quel point l'atmosphère de la galerie ce jour-là était à la fois puissante et passionnante. .
Ayant travaillé en étroite collaboration avec Idris Kahn dans le passé, Matthew nous a dit qu'il était très fier de voir ce qu'il avait accompli. "Nous avons fabriqué les panneaux et les cadres soigneusement conçus qui fonctionnent bien pour son art contemporain, les grands profils noirs sont presque devenus une partie de l'art." Pour ceux qui veulent un avant-goût de ce pour quoi Victoria Miro est particulièrement célèbre, regardez l'exposition en cours avec le travail de Sarah Sze, une artiste basée à New York qui utilise des objets du quotidien pour créer des sculptures et des installations spécifiques au site.
Site Web : www.victoria-miro.com
6. Mazzoleni
Arrivant de pair avec l'essor récent du marché de l'art italien aux enchères, Mazzoleni est une galerie Mayfair récemment rénovée, spécialisée dans l'art italien d'après-guerre et l'Arte Povera. « C'est formidable de voir une galerie appartenant à des Italiens ouvrir un espace spécialisé dans l'art italien », déclare Matthew, nous expliquant comment le récent essor de l'intérêt pour l'art italien pourrait devenir la dernière tendance. Découvrez leur exposition actuelle sur les sculptures de Bonalumi - une série de pièces contemporaines d'une carrière qui s'étend sur plus de six décennies.
Site Web : mazzoleniart.com
7. Galerie Hales
Galerie pour ceux qui sont plus enclins à l'art contemporain, Hales Gallery est surtout connue pour ses expositions qui présentent les œuvres de manière dynamique. « John Jones a réalisé le cadrage de l'incroyable spectacle de Sebastian Bremmer ouvert ce mois-ci », explique Matthew. "Notre longue relation avec la galerie Hales est à l'origine de tout notre intérêt pour la construction de notre propre collection d'art contemporain, avec les artistes qu'ils représentent, tels que Danny Rolph, qui a été la première œuvre que nous avons achetée."
Une galerie parfaite pour ceux qui cherchent à démarrer leur propre collection d'art, Hales Gallery est à la fois invitante et perspicace envers la valeur et la beauté de l'art. "Mon conseil aux nouveaux collectionneurs a toujours été, si vous voulez commencer une collection, allez voir la collection d'estampes à Whitechapel ou les artistes exposés à Hales", explique Matthew. De bons conseils en effet.
Site Web : www.halesgallery.com
8. La maison de l'illustration
Comme son nom l'indique, la Maison de l'illustration est une célébration de certains des meilleurs dessins et illustrations que le monde a à offrir. « C'est formidable d'avoir une galerie comme celle-ci qui se spécialise et célèbre l'illustration », explique Matthew.
Pour les fans de Roald Dahl, l'enfance peut être revécue dans leur récente exposition d'illustrations de Quentin Blake. Célèbre pour avoir dessiné les personnages de The Twits et The Hungry Crocodile, l'exposition Quentin Blake présente des illustrations originales de certaines des œuvres les plus appréciées de Roald Dahl. « Nous avons adoré avoir ces images évocatrices de l'enfance dans le bâtiment John Jones. Tant de soin et de considération sont consacrés à la meilleure façon de présenter les œuvres d'art, et toute l'équipe aime aller les voir in situ lors des expositions.
Site Web : www.houseofillustration.org.uk
9. La Tate Moderne
Aussi liée au monde de l'art que la peinture, aucune liste de galeries londoniennes ne serait complète sans une incarnation de la Tate. Sans aucun doute le géant de l'art de Londres, la Tate Modern abrite tout ce qui est contemporain et unique et mérite toujours une visite.
« Quand ma fille Coco est née, nous avons visité la Tate Modern 11 fois au cours de ses 6 premiers mois ! Non seulement le géant de l'art londonien, la Tate Modern est une excellente journée pour les familles; il est facile de se déplacer, avec d'excellents cafés et des vestiaires - ainsi que de voir du grand art », nous dit Matthew. En termes d'expositions dans la galerie « L'exposition de Richard Hamilton me frappe particulièrement. John Jones a été l'encadreur de Richard Hamilton pendant des années et une grande partie des œuvres qui ont été installées dans cette exposition étaient nos cadres d'il y a 40 ans, fabriqués à l'origine par mon père. Une galerie avec beaucoup de personnalité, la meilleure chose à propos de la Tate Modern est qu'elle évolue constamment et présente de nouveaux objets d'art provenant de coins inattendus du monde.
Site Web : www.tate.org.uk
10. Mentions notables
Comme tout amateur d'art à Londres vous le dira, il est tout simplement impossible de classer toutes les galeries dans le top dix. En tant qu'expression personnelle de sentiments et d'émotions, l'art touche les gens de différentes manières. « Il est difficile de nommer une liste des dix meilleures, car il y a tellement de galeries que j'aime à Londres », déclare Matthew, « donc je citerais également les suivantes comme favorites : Hamiltons Gallery qui expose maintenant Charles March, Timothy Taylor Gallery, Halcyon Gallery et Dominique Levy sont tous définitivement parmi les meilleurs que Londres a à offrir. » En termes de nouvelles galeries qui ont ouvert récemment, la galerie Contini sur New Bond Street est sûrement l'une des meilleures pour ceux qui recherchent quelque chose de nouveau.